{"id":4031,"date":"2014-11-10T15:00:13","date_gmt":"2014-11-10T13:00:13","guid":{"rendered":"\/disney-parks-magazin\/?p=4031"},"modified":"2023-08-03T10:31:50","modified_gmt":"2023-08-03T08:31:50","slug":"heavenly-flight-david-tolley-und-die-musik-des-discoverylands","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.dein-dlrp.de\/disney-parks-magazin\/heavenly-flight-david-tolley-und-die-musik-des-discoverylands\/","title":{"rendered":"Heavenly Flight – David Tolley und die Musik des Discoverylands"},"content":{"rendered":"

\"Scoring<\/a>
\nScoring the Music for Discoveryland \u2013 David L. Tolley<\/strong>
\nIm Rahmen der Konferenz “Here You Leave Today \u2013 Time and Temporality in Theme Parks<\/a>“, die im September an der Johannes Gutenberg Universit\u00e4t in Mainz stattgefunden hat, hielt David L. Tolley, der Komponist der Hintergrundmusik des Discoverylands im Disneyland Paris<\/a>, einen Vortrag \u00fcber seine Arbeit.
\nW\u00e4hrend seines gesamten Vortrags spielte er kurze oder l\u00e4ngere Passagen auf dem Keyboard, um seine Gedanken und Ideen zu untermalen. Dieses Vorgehen war sehr eindrucksvoll und hat sehr gut zum Verst\u00e4ndnis seiner Arbeitsweise beigetragen, l\u00e4sst sich in diesem Artikel aber leider nicht in dieser Form wiedergeben. Daher beschr\u00e4nken wir uns hier auf die wesentlichen Aussagen zu seiner Arbeit an der Musik f\u00fcr das Discoveryland und verraten Euch auch, wie es \u00fcberhaupt zu diesem Engagement gekommen ist. Nat\u00fcrlich gibt es wollen wir Euch auch eine kleine H\u00f6rprobe des musikalischen K\u00f6nnens, die wir im Rahmen des Vortrags aufzeichnen konnten, nicht vorenthalten.
\n<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Wie kam es zum Engagement?<\/h2>\n
\"David<\/a>

David Tolley bei seinem Vortrag zur Komposition f\u00fcr das Discoveryland<\/p><\/div>\n

Ein Zufall oder eine gl\u00fcckliche F\u00fcgung? Die Geschichte \u00e4hnelt einem Hollywood-M\u00e4rchen.
\nZur damaligen Zeit, also um 1990 herum, besch\u00e4ftige David Tolley sich vorwiegend mit Cartoons bzw. ihrer musikalischen Untermalung, spielte aber auch in einer Rockband und hatte ein Engagement in einer Piano-Bar. In dieser Bar spielte er eines Abends Klavier als er mit einem Gast ins Gespr\u00e4ch \u00fcber Computer und Musik kam. Vornehmlich ging es darum wie Computer im Aufnahmestudio eingesetzt werden. Der Gast lud ihn daraufhin ein, bei Disney einen Vortrag \u00fcber Musik und Computer zu halten. Am Ende des Vortrags \u00fcberreichte David Tolley einem der Disney-Mitarbeiter eine gerade produzierte CD. Etwa einen Monat sp\u00e4ter kam Disney auf Tolley zu, da auf der CD einige Titel waren, die genau den Stil hatten, den sich die Verantwortlichen bei Disney f\u00fcr das Discoveryland vorgestellt hatten, und boten ihm den Job an, die Hintergrundmusik f\u00fcr eben diesen Themenbereich im neuen Themenpark in Paris zu komponieren.
\nNicht unbedingt der klassische Weg, um an einen solchen Job zu kommen, aber das ist eben das M\u00e4rchenhafte daran.<\/p>\n

Wie entstand die Musik f\u00fcr das Discoveryland?<\/h3>\n
\"David<\/a>

David Tolley am Piano<\/p><\/div>\n

Als Vorlage f\u00fcr seine Arbeit hatte Tolley nur wenige Anhaltspunkte, einige Konzeptzeichnungen und Entw\u00fcrfe des Themenbereichs, au\u00dferdem einige Stichworte, die Disney ihm vorgab: Fly Music, Filmmusik, glorreich, verschmitzt, Disney, Spa\u00df, mysteri\u00f6s, spazieren, zeitlos. Dazu erhielt er ein selbst gedrehtes Video der Imagineering-Abteilung, das die Feuer- und Wassereffekte, die in den ersten Jahren des Resorts in den Crater Pools zu sehen waren, nachstellte. Au\u00dferdem erhielt er die Vorgabe, franz\u00f6sische Elemente in die Musik einflie\u00dfen zu lassen, damit sich die Franzosen und die Europ\u00e4er generell darin wiederfinden k\u00f6nnen.
\nAuf Basis dieser Elemente sollte eine einst\u00fcndige Komposition entstehen, die Tag f\u00fcr Tag in Endlosschleife im Discoveryland laufen sollte. Eine Herausforderung f\u00fcr jeden Musiker, da diese Herangehensweise sehr unkonventionell ist. In der Regel beinhalten Vorgaben Namen oder St\u00fccke von Musiker, an denen sich der Komponist dann orientieren kann. Doch in diesem Fall lief alles ein bisschen anders ab.
\nWorte, Gedanken und Bilder mussten in Musik umgesetzt werden, in disneym\u00e4\u00dfige Musik. Und diese Musik musste nicht auf einer B\u00fchne wirken, sondern in einem Freizeitpark.
\nDie Herausforderung lag nun unter anderem darin, das Treiben im Park einzufangen, um eine passende Stimmung zu erzeugen.
\nEine weitere Herausforderung lag in der K\u00fcrze der Zeit (von maximal sechs Monaten), die zur Verf\u00fcgung stand. Daher bestand keine M\u00f6glichkeit, die Komposition mit einem gro\u00dfen Orchester einzuspielen und Tolley \u00fcbernahm kurzerhand selbst die Rolle des Orchesters: Alle Instrumente, ob Schlaginstrumente, Streicher oder Blechblasinstrumente spielte er selbst, um rechtzeitig fertig zu werden.
\nUm die Sache etwas zu erleichtern, unterteilte David Tolley die 60 Minuten in jeweils f\u00fcnfmin\u00fctige Abschnitte, in denen er jeweils ein Thema in den Vordergrund r\u00fcckte, zum Beispiel das Mysteri\u00f6se oder das Glorreiche. Auf diese Weise konnte er die einzelnen Ideen zur Geltung bringen und ihnen so gen\u00fcgend Platz einr\u00e4umen. Gleichzeitig war dieses Vorgehen auch eine Art Sicherheitskonzept, sollte den Verantwortlichen bei Disney etwas an der Komposition nicht gefallen, w\u00e4re es leichter, einzelne Passagen zu ver\u00e4ndern oder zu ersetzen, als das ganze St\u00fcck neu zu komponieren.<\/p>\n

Hier ein Video von Heavenly Flight, gespielt bei der Konferenz, in dem David Tolley beim Spielen auch einige Erl\u00e4uterungen zur Entstehung und zum Musikstil gibt:
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